lunes, 17 de julio de 2017

Un Don Excepcional




Gifted
o, lo que es lo mismo: La sobrina del Capitán América.
Le quisieron poner: Los niños diora vienen más listos.
Pero le terminaron poniendo: Un don excepcional. 


Vale en verdad la pena casi sólo por la maravillosa actuación de Mckeena Grace, de once años, quien carga con toda la película. Una premisa muy original: una niña genio a quien quieren adelantarla académicamente a un mundo adulto y serio, o el derecho que tiene de crecer sin presiones y con niños de su edad. No se sostendría si no es por ella, pues el guión pierde fuerza y en ocasiones es predecible. Prometía mucho más, pero la actuación de la niña es imperdible. Rate: 8.0

Peter, The Redemption




El apóstol Pedro: redención, trata los últimos días del padre de la Iglesia en cautiverio en Roma, bajo el mandato de Nerón, que despliega su crueldad hacia los cristianos, incluyendo la crucifixión de cabeza de Pedro. La intención es buena pero se nota el bajísimo presupuesto, apenas tres o cuatro sets y un vestuario notablemente artificial. Parece modesta obra de teatro. Aún así, tiene algunos diálogos certeros, pero casi nada más. Es pobre. Rate: 6.0

Sex Doll



Cinta francesa sobre una joven y muy bella escort que trabaja para las esferas económicas más altas en la distinguida sociedad inglesa. Cuando se enamora y quiere retirarse del oficio, se da cuenta que es una esclava del comercio sexual. Interesante premisa, tema muy actual sobre la trata de personas, la historia toca varios puntos importantes pero no termina por desarrollarlos. Bien actuada, interesante fotografía, sobretodo en interiores. No contiene escenas explícitas, el póster es más provocativo que la cinta, que queda a deber. Rate: 7.0

Neruda



Interesante crónica sobre los días en que el poeta chileno como senador es perseguido por el nuevo gobierno pasando sus días en constantes fugas y movimiento. Narrada por su persecutor, policía interpretado por Gael García Bernal que sin saberlo se va convirtiendo en un personaje más de Neruda. Bien dirigida, mejor actuada por Luis Gnecco, nos permite conocer más sobre la peculiar personalidad del poeta. Los últimos 30 minutos tiene una extraordinaria fotografía, pero el ritmo se atora. Bien, rate: 8.0

jueves, 6 de julio de 2017

Las Hijas de Abril




Las hijas de Abril,
o, lo que es lo mismo: Retrato de una madre adolescente.
Le quisieron poner: Las hijas de Mayo.
Pero le terminaron poniendo: Las hijas de Abril.

El mexicano Michel Franco (Después de Lucía) entrega este nuevo dramón con tintes de tragedia griega y freudiana. Original historia, bien narrada, con sus giros sorpresivos, no predecible, cosa que siempre será una cualidad. Tiene sus bachecitos y diálogos acartonados, pero la experiencia y peso de la gran actriz española Emma Suárez cargan y solventan toda la película. Se nota, para bien, la influencia de Michel Haneke en el director mexicano. Interesante fotografía y trató de la psique humana. Bastante bien, rate: 9.5


Julieta




Julieta,
O, lo que es lo mismo: Mujer al borde de un ataque de nervios.
Le quisieron poner: Romeo.
Pero le terminaron poniendo: Julieta.

Después de su sumamente fallido último proyecto, Los Amantes Pasajeros, Pedro Almodóvar regresó el año pasado con su gran estilo, toque y arte para reivindicarse con esta gran narración de desprendimiento, soledad y búsqueda individual. La fotografía es un deleite, es el uso del color y la composición de un experto. Las actuaciones, como siempre que dirige Almodóvar, de primera. Fue la gran ausente de la terna a Película Extranjera en el pasado Oscar. Recomiendo con garantía Alex Rodríguez. Rate: 10


Song to song.




Song to song,
O, lo que es lo mismo: Canción lenta a canción lenta.
Le quisieron poner: Triángulos de amor.
Pero le terminaron poniendo: Song to song.

Como espectáculo visual, es impresionante. La fotografía del mexicano Emmanuel Lubezki vuelve a deleitar con toda una gama de tomas creativas, filtros, uso del color y movimiento. La historia, al estilo de Terrence Malick, lenta-lenta, como contada en sueños o recuerdos. No es lineal y es apenas la excusa para llenar las dos horas de llamativas imágenes. Hay quien dice que es una obra maestra, yo me aburrí. Rate: 7.5

El reparto es un verdadero lujo, cuenta con los dos actores del momento; los cameos de estrellas de rock y del indi, numerosos; el mejor fotógrafo de la actualidad; un reconocido director. Entonces qué es lo que falla? Creo el poco sólido argumento y el tremendo tedio de la historia.

Voraz






Raw,
o, lo que es lo mismo: Loca academia de vegetarianos.
Le quisieron poner: Muérdeme un labiu (ámame...)
Pero le terminaron poniendo: Voraz.


Sumamente interesante crónica sobre una joven vegetariana por tradición familiar, que entra a la facultad, prueba la carne y se desencadena una adicción a la misma que la lleva incluso al canibalismo. Producción franco belga, contiene escenas sumamente explícitas, todas magníficamente logradas acompañadas de un muy buen escogido soundtrack. Actuaciones impecables, llevando a las actrices al límite. Fuerte, cruda, enfermiza. Sólo para estómagos de acero y criterios amplios. La disfruté muchísimo. Original, oscura, bravo! Rate: 10!


A considerar:

-  Impresionante actuación de la muy joven Garance Marillier. La escena de la abstinencia la lleva al límite. Se basó, dijo, en Ewan McGregor sufriendo también abstinencia (aunque en este caso de droga) en Trainsporting. Se lleva la película.

jueves, 15 de junio de 2017




Get out!
O, lo que es lo mismo: Fuga!
Le quisieron poner: Mi suegra es un peligro.
Pero le terminaron poniendo: Huye!

Huye: con muy bajo presupuesto, ha sido un éxito en taquilla debido a la originalidad del tema y sus buenas actuaciones. Sutil, sencilla, un poco predecible, pero cuando finalmente atrapa al espectador, no lo suelta. Es la primera película dirigida por Jordan Peele y no lo hace nada mal. Terror psicológico y emocional, toca el lado más oscuro del ser humano. Recomiendo ampliamente. Bien por el talento sin la necesidad de desmesurados efectos especiales e imágenes terroríficas innecesarias. Rate: 9.5



Wonder Woman, 
o, lo que es lo mismo: Mamá luchona.
Le quisieron poner: La mujer que yo soñé.
Pero le terminaron poniendo: La Mujer Maravilla.

Mujer Maravilla: Amena e interesante historia sobre los orígenes de Diane Prince y su primer contacto con la civilización occidental durante la 1ra Guerra Mundial. Se conecta con Batman vs Superman por la fotografía en blanco y negro y es precuela de la próxima Liga de la Justicia. Visualmente atractiva, con bien logradas escenas de batalla, el diseño de arte es muy bueno. Emocionante, divertida y con su contexto histórico. La belleza de la israelí Gal Gadot justifica el boleto. Bastante bien en su género cómic. Rate: 9.0

martes, 30 de mayo de 2017

Día del atentado




Inteligente y emotiva crónica sobre las explosiones acaecidas en el Maratón de Boston del 2013. Precisa recreación, cuidando los detalles, tanto de los puntos clave de la ciudad, como de los diversos personajes. Bien dirigida por Peter Berg, quien logra transmitir los momentos de angustia y confusión. Una muy larga secuencia sobre un enfrentamiento callejero entre terroristas y policías, es por mucho lo mejor de la película, con todo realismo. Cameo de David Ortiz, para los fans del Beis. Bastante bien. Rate: 8.5

viernes, 26 de mayo de 2017

La razón de estar contigo




No la hubiera visto por iniciativa, pero constantemente preguntaron mi opinión y ganó la curiosidad. Del mismo director sueco de Hachi (aquella con Richard Gere), presenta una emotiva y original cosmovisión de la vida desde el punto de vista de un perro: el por qué de su existencia con sus constantes reencarnaciones. Bien dirigida, con sus trampas emocionales y sus clichés, pero uno ya soltó la lagrimilla cuando se da cuenta de eso. El final no acabó por gustarme, pecó de cursi. Aún así, bien. Este: 8.0

Un Monstruo Viene a Verme




Enorme sorpresa. Profundo relato sobre un niño que tiene qué lidiar y aceptar que su madre poco a poco va muriendo de cáncer. Gran y vistoso diseño de arte. Sublime actuación de Lewis McDougall de 14 años. Bien dirigida, fina, realista, cruda pero con su lado fantástico como parte de la psicología y la aceptación de la nueva realidad del personaje. Recomiendo sólo para niños grandes (el tema es muy fuerte) e imperdible para adultos. Le aprendí, la disfruté, la sentí. Rate: 10!


jueves, 11 de mayo de 2017

Pasajeros




Muy interesante. La primer parte es una metáfora de Adán y Eva en el futuro, cosa del todo original, bien manejada y con sus giros dramáticos. Después se toma algunas licencias, pero mantiene interés. Nominada a dos Oscar: Música y Diseño de Arte, no ganó, pero estéticamente es muy atractiva, con constantes guiños a manera de homenaje a las kubrickianas Odisea 2001 y El Resplandor. Además, sale Jennifer Lawrence y eso siempre se agradece. Recomiendo Rate: 8.5

The Comedian




De verdad que cuando Robert de Niro quiere, es simplemente el mejor. Grata sorpresa, al estilo BoJack Horseman, sobre un comediante que tuvo fama en tv y ahora apenas sobrevive en stand up's neoyorquinos. Irreverente e inadaptado como parte de su genialidad. Grata historia, reparto de lujo, bien dirigida. La disfruté mucho. Rate: 9.0

jueves, 27 de abril de 2017

Personal Shopper




Dos mediums gemelos deciden comunicarse con el otro si es que uno de ellos muere primero, cosa que sucede. De eso trata al principio, después de otra cosa y luego de otra más. Es decir, el guión por todos lados sin fortalecer ninguna de las buenas ideas del escritor. Creíble actuación de Kristen Stewart, con sus bellos (y agradecidos de mi parte) desnudos, pero y nada más. Todo por todos lados, rate: 6.0


jueves, 20 de abril de 2017

The Salesman




Ganó el Oscar a mejor Película Extranjera representando a Irán. Su director no se presentó a recoger el premio en protesta las políticas de Trump. La primera hora y media es eterna (la vi en pedazos durante tres días), pero merece la pena la paciencia por su última media hora, que lleva a los actores al límite, en una teatral escena llena de dramatismo y realidad. Fuerte, diferente, conmovedora. Rate: 8.5

viernes, 14 de abril de 2017

La Bella y la Bestia



The Beauty and the Beast
o, lo que es lo mismo: Mi ex y yo.
Le quisieron poner: La biblioteca que yo soñé (ajá...).
Pero le terminaron poniendo: La Bella y la Bestia.

Fórmula perfecta para Disney que se ha convertido en un éxito mundial en taquilla. Una historia conocida, a la segura, con tecnología actual y actores del momento, ¿para qué batallar? Versión familiar, bien llevada, visual y musicalmente atractiva. Seguro gana el Oscar a mejor vestuario. Cumple como elegante producto de entretenimiento. Rate: 8.0


A considerar:

- Cumple Emma Watson en un papel más estético que melodramático; es casi como si sólo le pidieran ser bonita y, por supuesto, lo logra de sobra. Un papel de Disney difícilmente exigirá más.

- Ryan Gosling rechazó el papel de la Bestia para participar en La La Land y Emma Watson rechazó La La Land para actuar como la Bella. Cosas del cine y de la vida. Creo a Gosling le fue mejor.

- A destacar el gran reparto en las voces, siempre y cuando la vean en inglés, desde Ewan McGregor como Lumiére, hasta Ian McKellen y Emma Thompson, por mencionar algunos. Doblada al español, también la vi, es muy pobre.

viernes, 7 de abril de 2017

T2 Trainspotting



T2: Trainspotting
o, lo que es lo mismo: American Pie, el reencuentro.
Le quisieron poner: Lo que la droga se llevó.
Pero le terminaron poniendo: Trainspotting 2, La vida en el abismo.

Dirigida (casi exclusivamente) a los fans, que no son pocos, esta película de culto marcó una época en los noventa, de modo que es una apuesta alta y arriesgada hacer la segunda parte. Sin el impacto de la primera, es más bien nostálgica. Funciona como epílogo/homenaje de la original. No carece de calidad porque su director es Dany Boyle y su narrativa y fotografía son siempre admirables, pero... Rate: 8.5


A considerar:

- Pero... el tema es si era necesaria una segunda parte para una obra que ya alcanzó la excelencia. Como curiosidad, como epílogo, como homenaje, como material para los fans, funciona de maravilla. Pero muy lejos del punch que tuvo y nos sorprendió a todos en los añorados noventa.

- Para comprenderla y disfrutarla, necesariamente se debe haber visto la uno. Y si es de forma reciente, mejor. Porque es una continuación que hace constantes guiños y referencias a su primera parte, como complemento y no como una historia diferente. Está en Netflix, además.

- Lo que sí, un deleite la fotografía. Tanto en la primera como en esta segunda parte, los encuadres, las tomas, los filtros y movimientos de cámara son estéticos y muy creativas, con toda la firma de Danny Boyle.

jueves, 6 de abril de 2017

The Founder



The Founder
o, lo que es lo mismo: El Bill Gates de las Hamburguesas.
Le quisieron poner: El papá de Ronald McDonald.
Pero le terminaron poniendo: El Fundador.

Bien lograda crónica sobre cómo un pequeño puesto de hamburguesas, con un innovador concepto, se convirtió en el imperio que actualmente es. Interesante, bien actuada, con su dosis de dramatismo y cinismo. En momentos incluso divertida. Bastante bien. Rate: 9.0


A considerar:

- Bien lograda crónica sobre cómo un pequeño puesto de hamburguesas, con un innovador concepto, se convirtió en el imperio que actualmente es. Interesante, bien actuada, con su dosis de dramatismo y cinismo. En momentos incluso divertida. Bastante bien. Rate: 9.0

- Su estreno fue postergado de Agosto a Diciembre porque quiso alcanzar nominaciones al Oscar, eso le afectó su taquilla y distribución y al final, hasta sin nominaciones se quedó.

- Destaca la actuación de Michael Keaton en un personaje muy al estilo de Leonardo Di Caprio en el Lobo de Wall Street. Desde que Keaton fue rescatado por González Iñárritu en Birdman, reivindica su gran calidad.