martes, 8 de enero de 2019



Venom,
o, lo que es lo mismo: Después de cuatro cheves.
Le quisieron poner: Voces Ocultas.
Pero le terminaron poniendo: Venos.

Divertido y ágil comienzo de la saga de uno de los personajes más populares en el universo de Marvel de Spider Man.
Con el carisma de Tom Hardy bien explotado, el género cómic sigue tocando temas interesantes y posibles como la vida interplanetaria, la ética en las investigaciones científicas y la fatalidad de los malos usos en los avances tecnológicos.
Para pasar un entretenido rato, no da más, rate: 7.5


Spider Man: Into The Spider-Verse.
o, lo que es lo mismo: Tú (y tú y tú) y yo somos uno mismo, wooo.
Le quisieron poner: Fragmentarácnido.
Pero le terminaron poniendo: Spider Man, un nuevo universo.

Sumamente original, interesante, divertida, ingeniosa, utiliza el complicado recurso de los universos paralelos, que no es ficción, sino ciencia (física cuántica).
Un espectáculo de color, creatividad y fidelidad al formato cómic, en cualquiera de sus diversas etapas históricas, desde el cómic negro hasta el caricaturezco o animé futurista.
Maravilloso guión y diseño de arte, en ambos debe de ganar todos los premios. 
Una historia diferente, creativa e inteligente. Contagia y emociona.
Una genialidad, digamos.
¡Un absoluto: 10!


Bird Box
o, lo que es lo mismo: Con los ojos cerrados iré tras de él.
Le quisieron poner: Ver para creer.
Pero le terminaron poniendo: Bird Box, a ciegas.

Película postapocalíptica que contiene su grado de originalidad y dificultad, al contar una historia en donde los protagonistas no pueden ver. 
El escape por el río y la tensión que sí provoca, de lo mejor. Con muy buen ritmo.
La convivencia en la casa, los flashbacks y la exploración del territorio, con demasiadas licencias narrativas, que debilitan la película.
Por mucho el personaje y actuación de John Malkovich es lo mejor.
Bien a secas. Rate: 8.0

viernes, 28 de diciembre de 2018



Las 10 mejores películas del 2018






1) Mandy. La locura psicodélica del año. Si el Heavy Metal clásico o las portadas de Iron Maiden tuvieran una película, sería ésta.
Fuerte, densa, violenta, oscura, explícita, el uso del color, los filtros, el sonido, la fotografía y los planos secuencia son cuidadosamente logrados.
El para mí mediocre Nicolás Cage actúa como los grandes. Impresionante. 
Para mentes muy abiertas y estómagos fuertes.
Cine independiente, diferente, es dirigida por Panos Cosmatos.
Un viaje al inframundo.







2) Happy End. La nueva del genial y sumamente crudo Michael Haneke que una vez más nos confronta con el sentido, el qué y el para qué de la existencia (francés y sartreriano a final de cuentas).
Juega con ser una continuación de Amour. La tristeza y la frialdad humana son convertidas en una cualidad artística y eso debe ser muy complicado.






3) Roma. De Alfonso Cuarón, nada ha dividido más a los mexicanos después de López Obrador que la película Roma.
O se ama o se odia.
Tremenda fotografía y planos secuencia. Es íntima, catártica y nostálgica. Dignifica de forma poética el papel de la empleada doméstica en la familia pequeñoburguesa.






4) The Ballad Of Buster Scruggs. También de Netflix, la nueva de los hermanos Coen es literalmente un libro de vaqueros en donde se narran seis shakesperianos relatos cortos en el Viejo Oeste.
Impecable fotografía, actuaciones y musicalización, como tragedia griega (o shakesperiana, repito) los personajes tienen un inalterable destino





5) Hereditary. Primer largometraje de Ari Aster y nos dejó boquieabiertos tanto por la temática, los giros narrativos y la genial dirección de actores.
Para hígados fuertes y aguantadores, la actuación de Toni Collette no debe pasar desapercibida en los Oscares. Ya fue nominada al Globo de Oro.
Explícita, tétrica... ¡aguas!






6) My Dinner With Herve. De HBO, Sacha Gervasi nos relata la tempestiva vida de Hervé Villechaize, quien fue co estrella de la famosa serie de televisión de los setenta, La Isla de la Fantasía. 
Tremenda actuación de Peter Dinklage, quien logra cautivar con su gran manejo de diversa y complicadas emociones.






7) Isle of Dogs. La nueva de Wes Anderson es película animada y trata de forma poética la búsqueda de un niño por su perro en la isla en la que fueron confinadas todas las mascotas en una metáfora inteligente y actual del ultraderechesimo que vivimos de nuevo.
Creativa, estética, humana, imperdible.






8. ) Outlaw King. Producción de Netflix, un director muy interesante es David Mackenzie, quien narra la continuación de la clásica Corazon Valiente de Mel Gibson.
Con escenas de guerra medieval largas y realistas al estilo Game Of Thrones en sus últimas temporadas, narra con habilidad la guerra de independencia escocesa.






9) BlacKKKlansman. De Spike Lee, una película que quizá llega tarde por los temas de odio que llegan a institucionalizarse y que más que advertencia se han convertido en una realidad.
Tendrá varias nominaciones al Oscar. Bien narrada y actuada, es de ésas que no hay que dejar pasar.






10) Bohemian Rhapsody. De Bryan Singer, quizá fue la película más vista y comentada del año. Creó un bien: redescubrir la música de Queen en las nuevas generaciones. Excelsa actuación de Rami Malek interpretando a Freddy Mercury. Divertida, melancólica, vibrante. Fue un deleite.

miércoles, 26 de diciembre de 2018




Interesante película sobre una de las escritoras francesas más destacadas durante los siglos XIX y XX, hija de la Belle Epoque: irreverente, telúrica, experimental, enamoradiza, escritora, actriz, bailarina... comenzó a publicar con la firma de su esposo, quien la obligaba a hacerlo y quedarse con el reconocimiento popular.
La fama de su obra fue tanta que su nombre rebasó la opresión masculina, para figurar entre la elite de la cultura europea. Bien interpretada por Kiera Knightley, destaco la actuación de Dominic West como el esposo vividor.Lentona, como suelen ser las biopics, pero bien. Rate: 8.5



Con varias nominaciones al Globo de Oro y seguramente las tendrá en el Oscar, Spike Lee presenta una muy interesante historia real sobre la investigación policiaca hacia un grupo que intenta revivir los “ideales” del Ku Klux Klan en los setenta. La ideología, las frases, el pensamiento y los actos utilizados por este fanático grupo racista tuvieron su (podrido) fruto en una manifestación neonazi hace poco en Virginia y en muchas de las posturas del actual presidente de Estados Unidos.
Bien dirigida, actuada, inteligente. Es una seria advertencia sobre lo que se dice oficialmente, aunque a primera instancia parezca que no tiene relevancia.



Roma, o, lo que es lo mismo: Merry Poppins a la mexicana. Le quisieron poner: La Condesa. Pero le terminaron poniendo: Roma.

Elegante y profundo relato sobre una familia de clase media a principios de los setenta, desde la visión y experiencia de la empleada doméstica que se convierte en un miembro más, pilar incluso, de las telúricos cambios familiares.
Íntima, poética, bella, dignifica la figura de “la sirvienta” tan común (y aparentemente invisible) en la cultura del mexicano.
Extraordinaria fotografía en blanco y negro, maravillosos paneos, la película está repleta de cuidadosos pequeños detalles que logran una perfecta ambientación.
Una sesión catártica al pasado de cada uno de nosotros. Maravillosa, rate: 10.

Diferente y conmovedora la actuación de Yalitza Aparicio, quien logra ejecutar complicadas escenas cargadas de emoción. No alcanzó Globo de Oro, pero quizá el Oscar sea más incluyente. Por cierto, su novio en la película, es el célebre Cadete Tello de la serie Luis Miguel.





La nueva producción de los Hermanos Cohen, producción de Netflix, es de lo más delicioso que he visto en el año: seis historias que se desarrollan en el Viejo Oeste cuyos personajes se dirigen a un destino shakesperiano, es decir, ineludible.
Geniales actuaciones en especial las de Tom Waits, tremenda, y de Harry Melling (aquel primo consentido y nefasto de Harry Potter, convertido en un actorazo) más la presencia de James Franco y Liam Neeson como parte del reparto coral.

Gran fotografía, narrativa, es elegante, cruel y poética.
¡Maravillosa, rate: 10!



Agradable e interesante: Una joven gay es enviada por su familia a un centro cristiano en donde “readaptan” a los jóvenes que “están confundidos” con su sexualidad para regresarlos, con la ayuda de rezos, esfuerzos y de Dios, a la “normalidad”. Delicado tema, bien manejado, muestra la falta de conocimiento y de empatía de las autoridades familiares y religiosas por el verdadero ser, la naturaleza y la otredad.
Convincente actuación de Chlöe Grace Moretz. 
Interesante fotografía y maravilloso final. 
Rate: 9.0

miércoles, 21 de noviembre de 2018

Rey Legítimo




Outlaw King, o, lo que es lo mismo: Corazón Valiente 2. Le quisieron poner: Escocia para los escoceses. Pero le terminaron poniendo: Rey Legítimo.

Producción de Netflix, basada en hechos reales, es la historia de Robert de Bruce, quien tomó la guerra de independencia escocesa contra Inglaterra después de William Wallace. Interesante, bien actuada, ambientada, fiel a la Historia, los enfrentamientos bélicos medievales son crudos, largos, densos y realistas, con toda la influencia de Game Of Thrones (varios actores de la serie participan en la película). Grata sorpresa con manejos de cámara muy bien logrados.
Imperdible. 
Rate: 10

La primera secuencia dura nueve minutos y es una sola toma. La cámara en sesión con el Rey Eduardo I, sale de la tienda al campo escocés, una pelea casual, entra de nuevo, sale una vez más para presenciar el uso de una enorme catapulta en el asedio a un castillo y corta. Tremenda técnica y coordinación de actores y dirección.

My Dinner With Hervé




My Dinner With Hervé o, lo que es lo mismo: Las 50 Sombras de Tyrion Lannister (sale el actor de las Sombras de Grey, para que se me entienda el chiste). Le quisieron poner: Una pareja dispareja. Pero le terminaron poniendo: Mi Cena con Hervé.

Película de HBO basada en la vida del actor de televisión Hervé Villechaize, famoso por compartir créditos con Ricardo Montealban en la serie La Isla de la Fantasía. Interesante, la primera hora es muy buena, después tiene algunos lugares comunes, pero en general atrapa relatando la telúrica vida del famoso actor, maravillosamente interpretada por Peter Dinklage, quien carga placenteramente con toda la película.

L
as actuaciones, de ambos, por mucho lo mejor. Bien.
Rate: 8.5

Mandy




Mandy o, lo que es lo mismo: Iron Maiden, la película. Le quisieron poner: Nicolas Manson. Pero le terminaron poniendo: Mandy

Cine gótico heavymetalero sobre un esposo que busca venganza, víctima de una secta satánica. Gran uso del color, de la fotografía y de la música. Utiliza símbolos y arquetipos de la cultura Heavy Metal con constantes guiños a grupos y portadas. Intensas secuencias,oscuras, largas, hipnóticas, que logran un ambiente denso.
Mega actuación de Nicolas Cage, por increíble que parezca, totalmente entregado al papel. Hay una pelea con sierras eléctricas, ¿qué más se puede pedir? Para estómagos fuertes, escenas explícitas. Rate: 10.

lunes, 12 de noviembre de 2018

Bohemian Rhapsody





Bohemian Rhapsody o, lo que es lo mismo: La otra faceta de Mr.Robot Le quisieron poner: La verdadera Reina. Pero le terminaron poniendo: Bohemian Rhapsody, La Historia de Freddie Mercury.

Emotiva crónica sobre la formación y vida del mítico grupo Queen, centrándose en la evolución de sus integrantes, de su música y sobretodo del excéntrico cantante Freddie Mercury. Bien narrada, divertida, con detalles históricos que la fortalecen.
Tiene momentos realmente buenos, vibrantes, bien logrados, aunque en ocasiones el ritmo se atora un poco, pero en general logra conectar y transmitir emociones, sobretodo por su impresionante banda sonora.
Un deleite. Rate: 9.5

tiene dos ternas aseguradas: Actor con Rami Malek, que hace una excelsa interpretación de Freddie Mercury (sus movimientos y contorsiones son espectaculares); y de Vestuario: exótico, extravagante, como sólo los genios de la música saben escoger.

La intensidad, emotividad y hasta sinceridad que logran transmitir los cuatro actores en el concierto Aid África es tremendo. Logran transportar al espectador a ese lugar y eso es mágico. Un acierto la duración de la escena, larga, toda, como fue, de más de 20 minutos, aunque por su belleza el tiempo simplemente no importa.

Christopher Robin




Christopher Robin, o, lo que es lo mismo: Trainspotting 3. Le quisieron poner: Hijos de Pooh. Pero le terminaron poniendo: Christopher Robin.

Agradable, inteligente y divertida propuesta de Disney que relata la vida adulta de aquél niño que en una granja de Sussex convivía, conversaba y hasta filosofaba con animales. Aunque la premisa puede ser predecible (el adulto estricto que olvidó su poética infancia) la película es una constante búsqueda del Yo, de la belleza, la sencillez y de lo que consideramos, o no, importante.
Gran guión, con, insisto, sus buenas dosis psicológicas y filosóficas.
¡Magnífica, rate: 10!

Extraño (muy divertido e inteligente, pero extraño) que Disney maneje un personaje tan tremendamente deprimido y ¡hasta suicida! como el burro Igor. Es un personajazo y todo lo que dice es genial, pero llama la atención. Quizá la esquizofrenia de Piglet se sume

Ant-Man and the Wasp





No es que sea mala, pero la uno es divertidísima. Ésta segunda parte tiene sus momentos, claro, es Marvel, pero muy lejos de la originalidad, frescura y encanto de la primera. En ocasiones incluso empalagosa con la historia familiar y los reencuentros.
Cierto que Evangeline Lilli ayuda a evitar el tedio, pero en general me quedó a deber.
Rate: 7.0

El Príncipe Feliz



Un poquito pesada porque ya es un Oscar Wilde decadente y en la miseria y no el brillante intelectual que fue en su apogeo dentro de la sociedad victoriana, pero no por eso carece de interés. Dirigida y bien actuada por Rupert Everett, narra los últimos meses del escritor irlandés en París, muy afectado en todos los aspectos por sus dos años de encarcelamiento, mismos que lo llevaron a una muerte prematura.
Rate: 8.0

jueves, 11 de octubre de 2018




Happy End
o, lo que es lo mismo: No es una película sobre masajes.
Le quisieron poner: ¿con o sin?
Pero le terminaron poniendo: Final Feliz.

Cinco años tuvieron que pasar para que el ultra realista Michael Haneke entregara su nueva película. Interesantes planos fijos (largos, como suele ser él) aborda la soledad, desesperación y búsqueda de cada integrante de una familia adinerada francesa que en todos aspectos es disfuncional.
Bien cuidada, elegante, no es tan cruel como White Ribbon, La Pianista o Funny Games, aunque tiene su lado desolador.
Gran reparto, súper actuaciones, de todos. 
Secuencias largas muy interesantes y Bien logradas.
Rate: 10

A destacar la actuación de la adolescente Fantin Harduine, de 13 años, que logra transmitir su desolación al vivir dentro de una familia poco o nada expresiva o cariñosa y cómo transmite sus miedos, neurosis y trastornos.

El veterano actor Jean Louis Trintigant, que trabajó con Haneke en Amour, relata en la película a su nieta cómo cuidó de su esposa por años hasta que finalmente la asfixió. Aunque no se trata directamente de una segunda parte de la genial Amour, sí se trata del mismo personaje.

lunes, 8 de octubre de 2018

El Rey Lear




Ésta es LA actuación de su carrera de Anthony Hopkins, que cuando quiere es un tremendo actor, quizá el mejor, pero casi siempre quiere papeles ya muy pequeños y prescindibles. 
Pasará desapercibida para la Academia, pero tan bien realizada nueva versión del Rey Lear de Shakespeare resultó muy agradable: en los castillos escoceses e ingleses más antiguos, pero con un ejército y vestuarios modernos Siglo XXI.
Es algo complicada debido a su inglés isabelino, aún así, una de las mejores y más catárticas tragedias, simbólicas, del gran Shakespeare.
Reparto de lujo.
Rate: 9.0

Red Sparrow





Apenas la vi y me gustó bastante. Es una interesante película sobre la actualidad de la Guerra Fría, que no ha terminado del todo. Juegos de espías, agentes dobles, el mundo de James Bond pero en la Rusia moderna.
Un deleite como siempre la tremenda belleza de Jennifer Lawrence que está convertida en una gran actriz desde hace tiempo.
Tiene guiños a la saga de Los Juegos del Hambre, pero es que el director es el mismo.
Gran diseño de arte, vestuario y fotografía.
Rate: 8.0

La Cuarta Compañía.





Me gustó bastante. Un microcosmos, el más infernal, acaso, que es la cárcel. Sobre la vida pública y política en los tiempos de López Portillo y cómo el Negro Durazo enviciaba y lucraba aún más con las cárceles de México.
Dramática, oscura, con sus momentos emocionantes y bien logrados. Gran actuación de todo el reparto.Funciona como testimonio histórico.
Rate: 9.0